Een voorwoord schrijven in de derde persoon is natuurlijk voor veel mensen de standaard, maar ik vind het belangrijk dat je ook de persoon kent die achter de workshops zit in de eerste persoon, voor zover dit natuurlijk mogelijk is via internet.
Voor mensen die me langer volgen is het duidelijk dat mijn absolute passie fotografie is, maar nog meer het delen van de kennis die ik heb op het gebied van fotografie, of dit nu gaat om model fotografie, straat- en reis fotografie of retouching. Dagelijks ben ik bezig met mijn passie, in mijn studio en op internet.
Als je opgroeit in een familie die letterlijk fotografie en video ademt dan is het niet zo moeilijk om geïnfecteerd te worden met het virus. Ik kan me nog goed herinneren hoe magisch ik het vond dat een wit vel papier in een bak met stinkend water werd gelegd en daar voor mijn ogen een foto uit kwam… dat soort moment blijven je je leven lang bij. Het duurde dan ook niet lang voordat ook ik bezig ging met mijn eerste camera, en dit is eigenlijk nooit gestopt.
Zelf fotograferen is natuurlijk mooi, maar voor mij is het overbrengen van die passie en kennis misschien wel nog mooier. Zien en ervaren dat je letterlijk mensen hun aanpak en manier van fotograferen positief kan beïnvloeden is een enorme motivatie, en laten we eerlijk zijn, je stopt nooit met leren, ook ik leer nog elke dag bij.
Een paar jaar geleden ben ik als eerste Europeaan gevraagd om les te gaan geven voor het prestigieuze KelbyOne, het instructors team van niemand minder dan Scott Kelby. Een zeer onwerkelijke ervaring. Daar sta je dan als gewone Nederlandse jongen voor een publiek van enkele duizenden mensen les te geven en behoor je tot een team dat “droom team” genoemd wordt. Nog regelmatig knijp ik mezelf even om te zien of alles nog wel waar is. Maar het mooiste van dit… wederom het overbrengen en inspireren van mensen, een echte invloed hebben op het werk van andere en hun proberen beter te maken.
Dit gebeurde natuurlijk niet vanzelf.
In de jaren daarvoor (eigenlijk net als nu) was ik zeer actief op internet maar gaf ik ook regelmatig demo’s voor de grote merken zoals Elinchrom en Mamiya/Leaf op beurzen zoals Professional imaging, Photokina, Focus on imaging en veel meer. En waren er natuurlijk de workshops in Emmeloord. Wat Scott Kelby opviel was mijn gebruik van technieken gecombineerd met de beelden. Iets dat mij van kinds af aan al was geleerd…. “een correcte belichting doe je met dit apparaatje (lichtmeter)” ik wist eigenlijk niet beter.
Als je tegenwoordig op internet kijkt geeft iedereen workshops. Nu ben ik niet de persoon om negatief te spreken over andere, ik ben van nature een zeer positief iemand, maar in alle eerlijkheid….. als je geld vraagt voor een workshop dan moet je dit ook waarmaken en dit is de rode draad binnen mijn workshops. Elke workshop moet niet alleen een verzameling zijn van technische feiten (leren) maar bovenal een inspirerende dag met enorm veel nieuwe dingen en tips over hoe jij jouw fotografie van OK naar WOW kan laten gaan.
Door de jaren heen is er enorm veel veranderd binnen mijn werk en natuurlijk ook in de manier waarop ik les geef (zou gek zijn als dat niet zo is) maar een ding is gebleven, ik heb een passie voor een zeer gerichte workshop, ik ben niet iemand die om de dingen heen draait of probeert dingen moeilijker te maken, mijn inspiratie voor het lesgeven is direct terug te koppelen naar Dean Collins, in mijn optiek een van de beste instructeurs ooit, die op een zeer simpele manier onderwerpen kon uitleggen waar andere fotografen over struikelde of niet goed onder woorden konden brengen.
Laten we eerlijk zijn, licht is de taal van de fotografie en die taal moeten we als fotografen natuurlijk kunnen spreken, in mijn workshops probeer ik die taal voor iedereen begrijpelijk te maken.
Een veelgebruikt motto van mij is dan ook “why fake it, when you can create it?” waarin ik feitelijk aangeef dat als je snapt wat licht doet en het licht beheerst je eigenlijk nagenoeg alles in de camera kan doen, en begrijp me goed, ik ben gek op Photoshop, maar ik ben en blijf van mening dat 99% van de foto eigenlijk uit de camera moet komen, en Photoshop puur gebruikt word voor het afwerken van de foto, dit bespaart niet alleen uren werk maar geeft je ook ten opzichte van de klant de status van dat je weet waar je mee bezig bent.
Aangezien ik veel workshops en demo’s geef probeer ik ten alle tijden alles fris en nieuw te houden, je zal niet snel dezelfde dingen voorbij zien komen (buiten de onoverkomelijke technische dingen), fotografie is een kunst vorm en iemand die elke keer hetzelfde poppetje tekent is meer een kopieer machine dan een artiest, ik push daarom mijn cursisten om steeds te vernieuwen en nieuwe dingen te doen, en kan natuurlijk daardoor zelf niet achter blijven. Dit is ook waarom ik de groepen zo klein mogelijk probeer te houden, op deze manier is er een perfecte samenwerking tussen de bezoekers, het model en mij en kunnen we veel makkelijker tot creatieve dingen komen dan in een grote groep.
In de afgelopen 10 jaar heb ik meer dan 15 instructievideo’s uitgegeven die in alle landen verkocht worden, ik heb een boek geschreven voor van Duuren media met de titel “De magie van de kleine flitser” en in opdracht van Scott Kelby heb ik het boek “Mastering the model shoot” geschreven, dit boek heeft ondertussen de bestseller status voor fotografie en word door vele gezien als een referentie gids voor het fotograferen van modellen. Het boek is ondertussen vertaald in het Chinees, Chinees simplified, Nederlands en Tsjechisch.
Naast de workshops vind je ook op ons YouTube kanaal elke week een enorme hoeveelheid aan materiaal, varierend van ons vlog “Behind the closed DOORs”, de reviews en nieuwtjes in “Quite Frankly”, de tips en tricks en Live streams binnen onze “digital classroom” serie en natuurlijk interviews, behind the scenes en veel veel meer… en dit is allemaal gratis natuurlijk. Je vind ons YT kanaal via deze link.
Ik voel me enorm gezegend dat ik me dagelijks bezig kan houden met mijn passie, de fotografie en dat mijn vrouw Annewiek meehelpt in de studio om alles in goede banen te leiden (en tevens veel van ons video werk doet), maar bovenal ben ik enorm trots op wat we neer hebben gezet op het gebied van Educatie, titels als Adobe Influencer, DxO Image Master, X-Rite colorartti etc zijn allemaal fantastisch maar de echte voldoening heb ik na elke workshop als ik zie hoe mensen geïnspireerd de studio of locatie verlaten.
Elke workshop is anders, elke workshop is persoonlijk dit zijn de steekwoorden voor mij, vandaar dat we werken met kleine groepen en starten met een vraag en antwoord, alleen dan kun je denk ik precies leveren wat mensen verwachten van een top workshop, want ik denk dat ik dat wel mag zeggen…. als je bij ons een workshop volgt dan is dit gegarandeerd het geld waard.